Hoe je Googlen Cool maakt in films

Onderzoeksmontages waren altijd lastig voor filmmakers. Nog voor de opkomst van het internet, toen protagonisten uitzinnig op zoek gingen naar informatie in bibliotheken en archiefruimten. Spotlight, de Best Picture winnaar van dit jaar, bevatte een aantal high-stakes scènes van papiervegen, kopiëren van foto's en duizelingwekkende databases. Misschien was de meest indrukwekkende prestatie van de film het zoeken van een onderzoeksteam naar tekstdocumenten - kerkelijke schema's, boeken, nederzettingen papieren - tot een thriller. Dan, nog spannender, is het eigen tekstdocument van het team, een krantenartikel.

Spotlight profiteerde van de periode van herkomst. Dat wil zeggen, als een film een ​​verhaal probeert te weven over hedendaagse journalisten die een schandaal doorbreken, dan zou het scherm, Google-zoekopdrachten, e-mails en sms-berichten voldoende moeten bevatten. Hoewel sommige tv-shows, waaronder Sherlock en Kaartenhuis, hebben hun eigen filmische steno voor tekstberichten ontwikkeld, internetcommunicatie ziet er nog steeds goedkoop uit of is verouderd wanneer deze op het scherm wordt weergegeven. Er zijn niet veel films die het internet op een stilistisch aantrekkelijke manier gebruiken.

Onderzoeksscènes moeten worden ingebed in het verhaal van een film om niet als een verspilling van tijd te voelen. Nemen Philadelphia, die werd uitgebracht in 1993. De film bevatte een scène waarin Tom Hanks 'personage Beckett een avond doorbrengt in de openbare bibliotheek die onderzoek doet naar de HIV-wetgeving. De film gebruikt een onderzoeksmontage, bekend bij alle fans van de hedendaagse cinema, maar de beelden van Beckett die bladzijden omdraait en passages leest, worden onderbroken als Beckett merkt dat mensen in de bibliotheek hem angstig gadeslaan.

Er gebeuren hier twee dingen: ten eerste omdat Philadelphia werd uitgebracht in de vroege jaren '90, het is logisch dat de hoofdpersoon de bibliotheek, in tegenstelling tot internet, zou gebruiken voor extreem privé-onderzoek. Ten tweede maakt de film gebruik van deze onderzoeksmontage, meestal een moeilijk segment in elke film om met gratie te beheren, om de plot te verbeteren en het sociale isolement van Beckett te vergroten. Het laat ook het andere hoofdpersonage van de film toe, Miller (Denzel Washington) om getuige te zijn van de eenzaamheid van Beckett en besluit om als zijn advocaat binnen te treden.

Philadelphia verpakt zijn onderzoeksmontage met zoveel doel dat de film er niet voor lijdt; veel volgende films maken eenvoudigweg gebruik van een saaie serie opnames waarbij een personage kijkt naar microfiche, stoffige oude boeken of, meer recent, Google-beeldresultaten, op dreigende muziek. Hoewel de meesten van ons de meerderheid van onze wakende levens doorbrengen met het kijken naar schermen, hebben we nog geen manier bedacht om deze ervaring op een organisch-gevoelige manier in te kaderen.

Tony Stark in de Ijzeren man films maken gebruik van 3D-schermen om het publiek van de film betrokken te houden bij wat hij doet. In de rechtszaalscène in Iron Man 2, Stark gebruikt een combinatie van zijn smartphone, Jarvis en de beschikbare schermen van de ruimte om zijn capaciteiten als hacker te demonstreren. Hoewel de scène behoorlijk goed communiceert over de technische capaciteiten van Stark, lijkt het nog steeds een science-fictioneel proces, in tegenstelling tot iets dat velen van ons elke dag ervaren.

In zijn YouTube-serie Elk frame een schilderij, Tony Zhou analyseerde de tactieken die hedendaagse filmmakers hebben gebruikt om teksten en internetzoekopdrachten cinematografisch te gebruiken. Hoewel hij heel wat voorbeelden van goed weergegeven sms-berichten op televisie opneemt, kan hij er niet op wijzen dat internetonderzoek goed werkt op het scherm. Hij identificeert een leegte tussen cheesy, gedateerd uitziende internet-zoekscènes in The Girl With the Dragon Tattoo en hackers en desktop media zoals Unfriended, 2010's Internet Story en die ene quasi-experimentele aflevering van Moderne familie.

Zhou komt nog niet helemaal op dit punt, maar hij heeft het bij het verkeerde eind: de meesten van ons leven onze levens niet naast computers alsof ze afzonderlijke of buitenaardse wezens zijn. We worden technisch cyborgs, wezens die deels een computer en deels een mens zijn. Wij zijn mensen die via het internet zinvolle interacties hebben met andere mensen. De culturele verandering gebeurt zo snel dat onze fictieve media het nog niet helemaal hebben ingehaald.

Hoewel er veel films over de menselijke verhalen achter het internet zijn - Het sociale netwerk, We leven in het openbaar, en Snowden zijn allemaal voorbeelden - films over de mens-internetervaring zullen stilistische beelden van cyberpunk-mainstays moeten lenen zoals Geest in de schaal en zelfs The Matrix om onze gedeelde ervaring met nauwkeurigheid te illustreren.

We weten dat scènes met internetonderzoek geen betrokken acteurs met woorden en webadressen rond hun hoofd kunnen laten vliegen, maar de shot-reverse-shot-tactiek, waarbij we het gezicht van een acteur zien afgewisseld met foto's van een computerscherm, is niet de meest aantrekkelijke optie ook. Een acteur uitbeelden alsof hij het internet betreedt, alsof het een andere wereld helemaal was, is waarschijnlijk een beetje dichter bij de waarheid.