T.I.'s 'KING' is nog steeds een meesterwerk, 10 jaar later

Deze week markeert het tiende jubileum van het historische vierde studioalbum van T.I. KONING. Het album van de Atlanta-rapper debuteerde op nummer 1 in de albumbladplaten en bracht drie grote Hot 100-singles in kaart. Het was Tip's geweldige crossover-statement: hij werd zowel een popster als de belangrijkste rapper van het Zuiden op dat moment. Met T.I. zijn eerste poging om dat jaar acteren te maken in Chris Robinson (http://en.wikipedia.org/wiki/Chris Robinson (regisseur) 's Hollywood-debuut ATL tegelijkertijd, KONING alleen maar de indruk gewekt dat T.I. zou een tijdje in de buurt zijn. Tegenwoordig klinkt de verzameling met 17 nummers nog beter, waardoor luisteraars terugkeren naar een van de meest glorieuze momenten van culturele hiphop en commerciële dominantie in de zuidelijke hiphop.

Corban Goble: Zelfs met de context rond T.I.'s laat-carrière misbaksels, steeds vreemde avonturen en ongelukkige allianties, KONING is een hoogstandje waardoor alles dat je hoort nu ook flinterdun klinkt. Ik neem alleen de context op omdat, de gedachte aan het proberen te verkleinen KONING op zichzelf, in een vacuüm, is iets dat ik onmogelijk kan bedenken en ik zal het zelfs niet proberen. Het is als "hoe denk je over de uitvinding van penicilline?" Of zoiets. Wat valt er te zeggen ?! De eerste drie nummers op deze zijn als tyfoon-level en ik ben er geenszins zeker van dat dit de beste uitvoering op het album is. Hebben jullie favoriete momenten van het album?

Winston Cook-Wilson: De openingsronde geeft ongetwijfeld meteen aan dat dit geen doorsnee studio-rapalbum is en het begin van een nieuwe fase voor T.I. Afkomstig van hard-nosed, brittler-albums zoals Trap Muzik en Urban Legend (beide ook geweldig, trouwens), KONING leverde een meer pop-georiënteerd en geglobaliseerd rapgeluid - ook duurder. Dit struikelde niet Tip, zoals het zou veel van de zuidelijke rappers die de neiging hadden om het beter te doen wanneer ze niet probeerden om te schakelen voelt of werken rond R & B haken (zie Jeezy, Boosie). De introspectieve downtempo-dingen ("Live In the Sky," "Hello") en romance-jams (het gestroomlijnde "Why You Wanna" is makkelijk de top 3 van het album voor mij), alles meer dan werk; er is hier echt niets dat kan worden overgeslagen.

"Front Back" spreekt op een speciale manier tot mij. In het algemeen, mijn favoriete ding over T.I. als een kunstenaar is hoe tegelijkertijd nauwkeurig en kneedbaar zijn stroom is. Zelfs op zijn meest grating, latere liedjes, weet hij zijn stem te pitchen, en kiest hij een catchy ritmisch fragment om mee te spelen in een couplet. In tegenstelling tot veel moderne trap-rappers, kiest hij geen ritme of melodie en herformuleert hij het gewoon een miljoen keer; hij gebruikt gewoon een soort onvergetelijk centraal ritme om losjes alles te verankeren wat hij in een couplet doet.

De originele koningen van deze stijl in het zuiden waren UGK, dus "Front Back" is een perfect discipel-meets-master-team-up. Het is een solide metgezel voor Bun and Pimp's tijdloze 'Int'l Players Anthem' van het volgende jaar op elke afspeellijst. Voor zover als KONING gaat helemaal over het verleden, het heden en de toekomst van Atlanta, veel van het album heeft dat gecontroleerde, maar ingeklapte gevoel dat Houston's nalatenschap oorspronkelijk was. Ondertussen heeft het nummer een Mannie Fresh-beat, dus je hebt een van de belangrijkste figuren in de geschiedenis van New Orleans die het plaatje vult. Front Back "is als een mini-Olympische openingsceremonie van zuidelijke rapstijlen.

Erika Ramirez: I denk KONING was T.I.'s introductie tot mainstream, vooral met "Why You Wanna." While I love Trap Muzik en Urban Legend (vooral), die waren nog steeds een beetje te ruw langs de randen om te worden verteerd door de massa op het moment van release. KONING heeft een geweldige mix van hits: 'Top Back', 'Front Back', tot het oprechte 'Hallo'. Het was doorspekt met de perfecte hoeveelheid realiteit - inhoud en samenwerking - en, nou ja, plezier. Hij leverde een Southern rap-album dat de stadsgrenzen bereikte, maar niet te veel of gedwongen was. Je kunt spelen KONING van voor naar achter, zonder een sprong, tot op de dag van vandaag. Terwijl ik dit schrijf, realiseer ik me dat het ook een goed humeuralbum is, gezien het feit dat de producenten Tip gerekruteerd hebben. Elk nummer geeft je een ander gevoel. Ook zagen we de sonische chemie van Pharrell en T.I. in KONING. Wacht, goede God, "Wat je weet" is onberispelijk. Praten over chemie, DJ Toomp en T.I. altijd bezorgen.

CG: Het geluid op deze plaat is nog steeds onbegrensd. Het is gewoon zo enorm en eerbiedig en brengt zoveel verschillende zuidelijke regionale stijlen op een samenhangende en samenhangende manier binnen. Er zijn niet zo heel veel functies, maar ze zijn allemaal gedenkwaardig. 'Bankhoofd', in godsnaam. Het voelt als voor mij dat zowel de productie als de zang een balans bereiken die zelden wordt gereconstrueerd in het moderne landschap; betwistbare, maar meestal is het een of andere manier in termen van de meer conventionele, major label releases van het heden. natuurlijk Ik net zo gebeurd om op school te studeren toen dit uitkwam, en natuurlijk was muziek nooit groter dan de vier jaar dat je op de universiteit zat, maar nu nog steeds KONING zweeft en staat als een monument van rap dat de mainstream raakt. Hoe zit het met dit album waar je altijd op teruggaat?

ER: We moeten de vrijlating vermelden van ATL dat was rond deze tijd. Wow, wist niet (of onthoud) dat ze allebei debuteerden in maart 2006. Ik denk dat het hielp pushen KONING nog meer naar voren. Mijn favoriete moment is in het begin van 'Front Back', T.I. het introduceren van het album en vervolgens segues in een samenwerkend nummer dat echt geen introductie behoeft vanwege de vloeiende bewegingen. Het was een 'als je het niet weet, nu weet je het' moment. Ik ben het met Winston eens dat "Front Back" een perfect "discipel-meets-master-team-up" is. De samenwerking tussen UGK en T.I. op een Mannie Fresh beat dekt alle invloedrijke soundscapes en steden. Droom team.

WCW: "Bankhead" is zowel als de ideale Southern rap posse-cut en ook een van de beste rap-beats met klassieke muziek die ik ooit heb gehoord, met de rare akkoordwisselingen en het koor. "What You Know," wat een beetje hilarisch is, waar we hier niet alleen mee begonnen zijn, is een van de beste rap-singles van het decennium. Een ding dat ik recent heb gewaardeerd, op de grotere schaal, is hoeveel onwaarschijnlijke dingen T.I. werk maken over de niet-singles-tracks. Mijn favoriete voorbeeld is waarschijnlijk "You Know Who": Travis Barker speelt veel te hard over een Solomon Burke-sample? Natuurlijk waarom niet?

De consistentie was absoluut van korte duur; op elke volgende T.I. album, er is onvermijdelijk genoeg om uit te gooien. Natuurlijk moet het moeilijk zijn nadat je effectief een van je platonische voorbeelden uit het decennium van Great Rap Album hebt gemaakt. Ik denk niet dat er iets anders is aangeraakt KONING dat jaar voor mij in termen van grote hiphop releases, zelfs Fishscale en Hell Hath No Fury, die beide ook vormden voor mij.

CG: Ik was ooit een rapper aan het interviewen en we begonnen erover te praten KONING en voordat je het weet, hadden we de toegestane tijd voor het interview bereikt. Ik moest eigenlijk terugbellen en zeggen: "Hé eh, we moeten daar waarschijnlijk over praten jouw record. "Ik heb het gevoel dat dit album voor veel mensen, fans en artiesten is.

Ik sta op #SPORTS, maar ik doe het snel! Twins catcher Joe Mauer is naar 'What You Know' gelopen sinds het uitkwam, en om welke reden dan ook vind ik dat een perfecte uitdrukking van dat nummer. Het is brutaler geïncarneerd: je hebt deze grote orgellus die alleen maar schreeuwt vanuit de luidsprekers die boven een professionele sport zijn gemonteerd en duizenden mensen wast. Op de een of andere manier is het liedje groter dan alles. Ik zal er nooit genoeg van krijgen.