Waarom hebben Coen Brothers-films nooit echte eindes?

Het onderstaande artikel bevat spoilers.

Het lijdt geen twijfel dat de gebroeders Coen in de top zitten van de Amerikaanse filmmakers die vandaag werken. Hoewel ze misschien niet zoveel geld binnenhalen als andere feted auteurs zoals, laten we zeggen, Christopher Nolan, hebben de tandemfilmmakers van Joel en Ethan Coen de benijdenswaardige mijlpaal bereikt dat ze kunnen doen wat ze willen. Zal hun volgende film, een multi-genre uitzending uit de jaren 1950 Hollywood genoemd worden Heil Caesar!, bruto $ 100 miljoen? Waarschijnlijk niet. Meestal dagen ze je intellect uit met hun eigen streepje onconventionele humor. Maar er is nog een ander detail dat de Coens onderscheidt van de rest. De meeste van hun films eindigen nooit.

We hebben het hier niet over runtime; een van hun meest populaire films, Geen land voor oude mannen, is eigenlijk de langste. Integendeel, hun eindes hebben de neiging om open te hangen als een kapotte hordeur. Ze lossen het hoofdconflict niet expliciet op en ze blijven opzettelijk duister. De man en het meisje kussen bijna nooit, en de held rijdt bijna nooit de zonsondergang in. Zelfs wanneer de Coens een echte conclusie bieden, hebben ze de neiging die tropen sluw te maken.

Je houdt van de Coens; Ik hou van de Coens; iedereen houdt van de Coens. Maar je kunt worden vergeven als je deze tic van hen hebt gemist. Als een opfriscursus zijn hier een paar van de "eindes" van hun meest recente films:

Binnen Llewyn Davis

• Nadat de zangeres van de vorige nacht in een New York-club werd verstoord, vertrekt folkzangeres Wannabe Llewyn Davis (Oscar Isaac) als een jonge Bob Dylan op het podium begint te spelen, alleen om in elkaar geslagen te worden door de echtgenoot van de vrouw in een steegje - het toneel dat begon de film. De bebloede Llewyn biedt de lange, donkere man (en het publiek?) " tot ziens "Terwijl de man wegreed in een taxi. Je gemiddelde geweerwond biedt meer afsluiting.

Een serieuze man

• Een reeks ongelukkige gebeurtenissen overkomt een potentieel vervloekte joodse professor in de late jaren zestig Minnesota genaamd Larry Gopnik (Michael Stuhlbarg) en zijn eindeloos ruziënde familie. Wanneer hij eindelijk accepteert dat hij geen baan heeft bij zijn universitaire baan, krijgt Larry een mogelijk levensbedreigend telefoontje van zijn arts over recente röntgenresultaten. Op hetzelfde moment is Larry's zoon Danny getuige van een enorme tornado-aanraking buiten zijn school. Het is een angstaanjagende laatste ellips van een schot.

Geen land voor oude mannen

• Na het zien van een reeks brutale moorden met een gestolen koffer van geld en een anarchistisch kwaadaardige huurmoordenaar Anton Chigurh (Javier Bardem), de gepensioneerde Texas Sheriff Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones) deelt een paar cryptische dromen met zijn vrouw. In de eerste herinnert hij zich geld te verliezen dat zijn vader hem geeft. In de tweede rit rijden hij en zijn vader door een bergpas - voordat hij zich voorstelt dat zijn vader hem voorgaat om een ​​vuur te maken in de naderende duisternis.

Die drie zijn geen geïsoleerde incidenten. Ga naar het einde van Branden na het lezen, True Grit, The Big Lebowski, O broeder, waar bent u?, Fargo, Miller's Crossing, en Barton Fink. Zachte einden in overvloed, en toch, met uitzondering van Branden na het lezen, ze worden allemaal hoog gewaardeerd. Onkwetsbare wreedheid eindigde in elk geval met het nog steeds blije cliché, en misschien niet toevallig, het was een van hun zeldzame middelmatigheden.

De realiteit is dat open uitgangen volledig zijn afgestemd op de thema's die de Coens proberen vast te leggen. Hun viscerale omhelzing van het onbeantwoordbare onderscheidt Joel en Ethan van mindere filmmakers. Er zijn koperen die nodig zijn om het publiek te verlaten zonder kloppende antwoorden; veel schrijvers of regisseurs proberen te emuleren en weg te vagen. Het verschil is dat Joel en Ethan Coen nooit louter dubbelzinnigheid vermengen met diepzinnigheid.

De eenvoudigste conclusie over de niet-conclusies kan als een uitweg worden beschouwd, maar deze anti-eindes erkennen gewoon dat het leven verder gaat. Het idee dat een personage of personages onverbiddelijk zouden worden veranderd aan het einde van de situatie waarin ze zich bevinden, is het meest absurde dat zou kunnen gebeuren in de hele filmografie van de Coen-broers. Fargo 'S Marge Gunderson (de vrouw van Joel Coen, Frances McDormand) hielp de slechteriken vangen - of wat er van over was - en ondanks de sluiting die ze op het punt staat te baren, worstelt ze nog steeds met de betekenis achter hun vreselijke misdaden. O broeder, waar bent u? 'S Odysseus-achtige Ulysses Everett McGill (gespeeld door de Coen-steunpilaar George Clooney) raakte op een aantal avonturen. En toch gaat zijn iliad verder.

We moeten immers een dergelijk lot overwegen - overleven, in beweging blijven - het equivalent van een goed einde voor elke Coens-hoofdrolspeler. Het leven gaat gewoon zo door. Zelfs een man van constant verdriet probeert te volharden.