De 5 slechtste filmopnames ooit

het schieten The Revenant het leek erop dat het een uitdrukking was, een echte beer. Althans dat is wat letterlijk elk artikel over de film tot nu toe heeft geschreven, wil dat je gelooft. Sommigen hebben de productie gedurende het hele jaar 'een levende hel' genoemd, terwijl hoofdacteur Leonardo DiCaprio zei dat het 'de moeilijkste film is die ik ooit heb gedaan'. Zelfs de af en toe tirannieke regisseur van de film, Alejandro G. Iñárritu, beschreef uit te zijn in het midden van nergens op de afgelegen locaties van de film door te zeggen: "Er waren momenten dat je zei:" Waar zijn we hier in vredesnaam voor?"

Terwijl het eten van echte verdomde bizonslever en het slapen in karkassen van dieren in aanmerking komt The Revenant als een van de slechtste filmopnames aller tijden, het is nauwelijks alleen. Hier zijn enkele andere horrorverhalen uit de filmgeschiedenis.

5. Wereld oorlog Z

Deze Brad Pitt zombie-extravaganza - die het briljante bronmateriaal van bijna auteur Max Brooks allesbehalve in de steek liet - is een van de weinige productietreinwrakken die de hoofdbrekens hebben overwonnen en een enorme hit zijn geworden. Dat volgde Paramount-executives die de beëindiging van de film slopen zodra ze een testscreening zagen drie maanden nadat de belangrijkste fotografie was ingepakt. Het eerste einde was een gevechtsscène waarin Pitt tegen vleeseters op het Rode Plein van Rusland zat. "Het einde van onze film werkt niet", vertelde Marc Evans, de productiedirecteur van Paramount en de uitvoerende macht die toezicht hield op de film. Vanity Fair hij herinnerde zich dat hij na de screening had gedacht. "Ik geloofde op dat moment dat we de film opnieuw moesten maken," zei hij.

De studio huurde voormalig Verloren schrijvers Damon Lindelof en Drew Goddard om te brainstormen over materiaal om te worden opgenomen in bestaand beeldmateriaal en een script te maken voor een nieuw einde. Het budget van de film steeg omhoog naar - nou, um, schattingen brengen het totaal in de buurt van $ 400 miljoen. Paramount greenlit een nieuwe, genuanceerde eindsequentie door Goddard en Lindelof die zou laten zien dat Pitt zombies te slim af is bij een faciliteit van de Wereldgezondheidsorganisatie; de gecrediteerde regisseur van de film, Marc Forster, was niet uitgenodigd. De beweging werkte blijkbaar, aangezien de film bijna $ 600 miljoen wereldwijd verdiende, hoewel het aangekondigde vervolg zijn eigen drama genereert: World War Z 2 regisseur Juan Antonio Bayona heeft naar verluidt de productie helemaal verlaten.

4. Hemels poort

Weinig films zijn zo apocalyptisch als die van regisseur Michael Cimino Hemels poort. Gepassioneerd over zijn vrijlating, maar positief herbeoordeeld nadat de complete film was uitgebracht door de Criterion Collection, de interne worstelingen van de film en de reacties bij de release - inclusief een opmerkelijke New York Times recensie door criticus Vincent Canby die de film vergeleek met "een geforceerde vier uur durende wandeling door de eigen woonkamer" - maak er een legendarische mislukking van en misschien wel de meest beruchte filmbezoeker ooit. In de jaren zeventig vroeg het studio's alleen om te stoppen met het overhandigen van de controle over high-concept films met een groot budget aan jonge regisseurs als Steven Spielberg, Francis Ford Coppola en Peter Bogdanovich.

In die tijd was Cimino een ascendent filmmaker. Hij veegde de Oscars van 1978 mee De hertenjager dezelfde maand Hemels poort begon te filmen en gaf hem de chutzpah om meer te eisen van wat hij zag als het Amerikaanse epos dat hij aan het maken was. Vanwege de eindeloze takes die Cimino vanaf het begin had gevraagd, was de film naar verluidt vijf dagen achter op schema na zes dagen fotograferen op locatie in Montana. Cimino putte de productie uiteindelijk zelfs nog meer uit, stond erop meer dan een miljoen voet film te schieten, demonstreerde een stadsset die op locatie was gebouwd en liet hem herbouwen voor 1,2 miljoen dollar omdat hij vond dat hij te smal was en een irrigatiesysteem had laten bouwen onder het slagveld aan het einde van de film zodat het gras de juiste kleur groen blijft.

3. De man die Don Quixote vermoordde

Terry Gilliam is een draaikolk van prachtige rampen, waarvan sommige wonderbaarlijk blijken, andere niet zozeer. De productie van zijn film De man die Don Quixote vermoordde, een update van de roman van Miguel de Cervantes die de vertrouwde hulpkas Sancho Panza van Quixote vervangt door een 21e-eeuwse zakenman gespeeld door Johnny Depp genaamd Toby Grisoni die teruggestuurd werd in de tijd, ging zo slecht dat de film niet eens voltooid was. De tribulations inspireerden hun eigen documentaire, 2002's Verloren in La Mancha, een film die begon als een making-of, maar werd uitgebreid toen de productie een dieptepunt bereikte.

De problemen begonnen onmiddellijk. De geluiden van NAVO-straaljagers die over de schietlocaties buiten Madrid vlogen, ruïneerden de audio; een flitsvloed vernietigde de sets en apparatuur van de film en veranderde het landschap van de locatie; en hoofdrolspeler Jean Rochefort, die Quixote zou spelen, leed aan een dubbel-hernia-schijf, waardoor hij niet in staat was om op een paard te rijden, een basiskwalificatie voor het onderdeel.

De film is geannuleerd. Gilliam hield vol om te proberen het naar het grote scherm te brengen. Het kwam het dichtst bij de opstanding in 2014 toen Amazon Studios uiteindelijk besliste om een ​​nieuwe versie van de film met John Hurt als hoofdrollen te financieren, zoals Quixote en Ewan McGregor als Grisoni om in de bioscoop en op de Amazon Prime streaming-service te worden uitgebracht. De productie werd opnieuw geannuleerd in 2015 voorafgaand aan het schieten toen Hurt de diagnose kanker kreeg. Gilliam blijft zoeken naar financiering voor de film met Robert Duvall in de rol van Quixote.

2. Fitzcarraldo

We kunnen je vertellen dat je moet kijken Burden of Dreams: Die 1982 documentaire door filmmaker Les Blank veroverde de helse omstandigheden de cast en crew van regisseur Werner Herzog's drama Fitzcarraldo geleden. Maar laten we genieten van de ironie achter de film en de megalomanie van Herzog.

Fitzcarraldo was ogenschijnlijk over het rijke witte titelpersonage (gespeeld door Herzog medewerker / soms vijand Klaus Kinski) en stopte er niets voor om een ​​operahuis te bouwen in het midden van de Amazone jungle, maar het ging er echt om dat Herzog niets deed om de film af te maken met steeds meer krankzinnige vooraf gestelde eisen. Het meest flagrante voorbeeld was het weigeren van het gebruik van modellen of speciale effecten bij het maken van een reeks waarbij honderden inheemse Peruviaanse indianen een grootscheeps stoomschip over een berg moesten trekken. Andere problemen bleven bestaan. De bemanning haatte Kinski zo erg dat een documentaire die Herzog in 1999 maakte en verwijst naar de film en de relatie tussen de ster en de regisseur, genaamd Mijn beste vriend, onthult dat Herzog een aanbod moest afwijzen van een van de inheemse stamhoofden van Peru die had aangeboden om Kinski voor hem te doden.

1. Apocalyps nu

In een andere draai van ironisch lot, de productie van Francis Ford Coppola's Vietnam oorlogsfilm Apocalyps nu - zelf een spirituele opvolger van Werner Herzog Aguirre: de toorn van God, een andere film over de afdaling van een man in waanzin terwijl hij in een rivier drijft - lijkt sterk op zijn bronmateriaal. Joseph Conrad's Hart van duisternis Blijkbaar bood de film de inspiratie voor de film van Coppola en een sjabloon voor hoe hij erin slaagde om de film af te krijgen nadat de oorspronkelijk geplande shoot van vijf maanden in 16 maanden hel veranderde.

Problemen waren het vervangen van zijn hoofdrolspeler (Harvey Keitel), een vaste hartaanval door de vervanging (Martin Sheen), acteur Marlon Brando weigerde voortdurend op te komen om eenvoudigweg zijn salaris te verzamelen voor de dagen dat hij contractueel verplicht was om daar te zijn. Coppola's film sleepte maar door. De hele vreselijke affaire is te zien in een documentaire genaamd Hearts of Darkness en een boek van de dagboeken van regisseur Francis Ford Coppola's vrouw Eleanor, die de legendarische aard van hoe vreselijk dingen echt waren alleen maar hebben uitgebreid. Coppola's samenvatting van het fiasco staat als een epitaaf voor elke productie op deze lijst: "We hadden toegang tot te veel geld. Te veel apparatuur. En beetje bij beetje werden we gek."