Zorro was de eerste Amerikaanse filmische superheld, en hij komt terug

The Legend of Zorro (2005) - Unmasking Zorro Scene (6/10) | Movieclips

The Legend of Zorro (2005) - Unmasking Zorro Scene (6/10) | Movieclips
Anonim

Zorro, de gemaskerde, swashbuckling held die we allemaal kennen en liefhebben - mogelijk afkomstig uit een van de verschillende televisiereeksen, of van de meest recente filmincarnatie met Antonio Banderas - bestaat al sinds 1919. Hij krijgt al bijna een eeuw reguliere vervolgverhalen en remakes.

Van oorsprong een pulp-fictiekarakter van Johnston McCulley, verscheen Zorro voor het eerst in een gerangschikt verhaal met de naam De vloek van Capistrano. Het werd onmiddellijk opgepikt door de koning van het Hollywood Hollywood-geluid, Douglas Fairbanks, die produceerde en speelde in de verfilming van de film, Het merkteken van Zorro. Het unieke van de Zorro-franchise, aan de essentie van de grote evolutie in zowel literatuur als film, en zijn blijvende nalatenschap, maakte Het merkteken van Zorro de eerste filmische voorstelling van een bonafide superheld. Dus wat kunnen superheld filmische universums van vandaag leren van Zorro?

Hij heeft veel voor de hand liggende overeenkomsten met het hedendaagse superheldenpantheon: hij draagt ​​een masker, goochelt met zijn geheime identiteit met een prominente publieke identiteit als Don Diego de la Vega (waarin hij tegengestelde kenmerken presenteert) en vecht voorgoed, verdedigt de weerlozen tegen corruptie. Hij heeft natuurlijk een liefdesbelang, die verliefd wordt op Zorro maar zijn vorderingen als Diego negeert. Zijn "krachten" zijn slimheid en rechtvaardigheid, eer en edel bloed, waarvan de laatste het enige denkbare equivalent is van radioactiviteit en mutatie in de periode waarin het personage is geboren.

Luis Valdez noemt Zorro de voorloper van Batman, en niet alleen omdat hij zich helemaal in het zwart kleedt: "Weet je, veel mensen realiseren zich niet dat de roots van Batman echt Latino zijn. Ze gaan niet terug naar de vleermuisgod, die de Maya's hadden - ze hadden er een die een "vleermuisman" was, ze hadden beelden van hem, letterlijk hadden ze vleermuizen daar beneden - maar de andere, meer relatief recente inspiratie voor Batman was Zorro. Maar Zorro was gebaseerd op de Californische bandieten. Joaquin Murrieta en Tiburico Vásquez. "De gelijknamige roman van Isabel Allende herschrijft het achtergrondverhaal van Zorro op een manier die ook de Batman-vergelijking heeft getrokken.

De enige burgerwachtfiguur is zeer invloedrijk in het superheldengenre, en het is natuurlijk veel ouder dan Zorro. Maar er zijn een paar omstandigheden rond de release van Zorro die hem een ​​opvallende verschijning maken. Hij is een personage op het kruispunt van de oude school, musketierachtige bravoure en opkomend westers genre.

Op film kwam hij niet lang na het succes van stille filmaanpassingen van De drie Musketiers en De scharlaken pimpernel, maar hij heeft bewezen een veel populairder en duurder icoon te zijn. Misschien gaf zijn Amerikaanse roots hem een ​​populistische voorsprong op de held van barones Orczy, of zijn rol als verdediger van de gewone folk in plaats van de Engelse elite. De setting, in 1850 Californië (nog steeds onder Mexicaanse heerschappij), maakt gebruik van de romantiek van het Amerikaanse Westen, terwijl het nog steeds een beetje de romantiek van de adel houdt, met Diego / Zorro zelf als een echte edelman.

Het masker van Zorro wordt meestal genoemd als het definitieve voorbeeld van de swashbuckler-film (waarvan Douglas Fairbanks ook King was). Wanneer Het masker in première, dit subgenre van actiefilm begon net een decennia-lange loop van populariteit.

Zorro kwam ook aan tijdens een cruciale periode in druk. Zijn creatie kwam op het hoogtepunt van pulpmagazines, goedkoop geserialiseerd entertainment voor de massa. Ze volgden de trend van seriële romans van de 19e eeuw, maar werden gedefinieerd door nog goedkoper, talrijker en breder verspreid te zijn. Johnston McCulley was een typisch productieve schrijver, die honderden volumes produceerde onder een handvol pennennamen, maar Zorro was veruit zijn beroemdste creatie. De populariteit van zijn gemaskerde held zou McCulley ertoe brengen tientallen sequels te schrijven.

Pulps waren een voorloper van stripverhalen (die grotendeels werden vervangen), en een natuurlijk deel van de serie-roman. Waar serialisatie vroeger het medium publishing du jour was (veel canonieke romans van de 19e eeuw waren oorspronkelijk geserialiseerd), luidt het begin van de 20e eeuw een scheiding in tussen wat we beschouwen als een gerenommeerde, literaire fictie en geserialiseerde fictie, die werd gekenmerkt door 'kwantiteit boven kwaliteit'. '. Al snel zou de serie overgaan naar radio en televisie, waardoor stripverhalen de enige belangrijke seriële reeks zouden worden.

In feite zijn de meeste afdrukken van Zorro sinds de jaren 1940 in stripverhalen. Het personage is nu bekend bij het publiek, meestal via de vele tv- en filmversies. Door deze vele vervolgspellen en aanpassingen werd Zorro een legacy personage, iemand die zijn identiteit doorgeeft aan een waardige opvolger. Meest recent, de film van 1998 Het masker van Zorro zag Anthony Hopkins's Zorro de mantel doorgeven aan Antonio Banderas.

Zo leuk als we de afgelopen eeuw met Zorro hebben gehad, het zal verfrissend zijn om hem te zien gespeeld door een echte Mexicaan, schokkend, de eerste keer in een grote Amerikaanse filmversie, toen Gael Garcia Bernal het masker opnam in Z. Vermoedelijk om tijdsperiodes drastisch te verschuiven, verwachten we te zien Z leunt zwaarder op de superheldenaspecten van het personage. In combinatie met de Mexicaanse regisseur Jonás Cuarón, zouden we naast onze tijdloze humor en charme een beetje extra diepte aan onze superheld mogen verwachten.