Sorastro Is de Bob Ross van Star Wars Figures Painting, Only Compelling

Een schilder die het YouTube nom-de-palet Sorastro volgt, krijgt een cult-aanhang voor zijn video's die laten zien hoe je Darth Vader precies die juiste tint Sith black kunt krijgen. Sorastro is het alter ego van Mark bij nacht - die ons vroeg om zijn achternaam weg te laten uit eerbied voor zijn huidige werkgevers - die zijn tanden sneed met het schilderen van Warhammer-figuren in zijn tienerjaren. Jaren later ging hij terug naar het wargamingdoek met tafelblad en besefte hij dat hij een talent had om mensen te leren hoe ze moesten schilderen, vooral in zulke ondergewaardeerde media als zombies en personages uit de Star Wars dobbelsteen vechter Imperial Assault.

omgekeerde praatte met Sorastro om de sleutel te vinden om zijn schilderkunstige charmes te ontsluieren: is het de zachtaardige autoriteit van een Brits accent aan onze ongemanierde oren, ons leidend naar een Chewbacca-huid die net zo springt? Of zijn het de door John Williams geïnspireerde riffs die de schilder componeert om zijn video's te vergezellen, die bij elke dramatische beroerte opzwellen? Of is het dat we gewoon blij zijn om een ​​melkweg te zien die een levendiger en kleurrijker plek is?

Hoe ben je in de wereld van het schilderen met YouTube-tutorials gestapt?

De eerste video die ik maakte was bijna twee jaar geleden. Ik weet niet zeker waarom ik het echt heb gedaan. Ik hield van de planning, het schieten, de montage, de paar stukjes muziek die ik daarvoor heb gedaan. Wanneer Imperial Assault kwam uit, ik moest gewoon een video maken. Het zijn lege miniaturen - ze schreeuwen om geschilderd te worden. Ik ben altijd creatief gereden, maar de laatste paar jaar heb ik die behoefte meer dan ooit gevoeld.

Je bent begonnen met twee tutorials voor Guillotine-spellen Zombicide. Waarom besloot je om de camera op te halen?

Ik ben van nature niet de meest zelfverzekerde persoon, maar een paar jaar geleden veranderde er iets in mij en ik voelde dat ik iets kon produceren dat van waarde zou zijn voor iemand anders. En ik denk dat een bepaald product, de Quickshade, ik nog nooit eerder had gebruikt. Het leverde zulke eenvoudige resultaten op en ik dacht: "Er zijn schilders die nog nooit een penseel hebben opgepikt, ik weet zeker dat het fantastische resultaten zal opleveren door slechts een paar stappen te volgen."

Met Imperial Assault, de feedback van die eerste aflevering was zo geweldig, en natuurlijk was het aantal weergaven indrukwekkend. Het spel bevatte zoveel individuele figuren of kleine eenheden en het leende zich goed voor die episodische levering - ik kon beginnen met de troopers en dan de sonde droids doen.

Als ik die stormtrooper-video uit zou zetten en ik er een paar honderd keer uit zou zien, zou ik denken dat dat erg leuk is, maar ik weet niet hoeveel meer ik had kunnen doen. Omdat het ongeveer 40 tot 50 uur duurt om een ​​video te produceren, en niemand doet dat zonder feedback of motivatie. Die afleveringen werden puur voorzien van feedback.

Ik had ook de man die de AT-ST deed, Gordon Robb, stelde zich voor aan mij op mijn Facebook-pagina. Hij heeft ook R2-D2 gebeeldhouwd. En hij was daar aan het trompetten om me te haasten met de AT-ST-tutorial omdat hij zijn eigen AT-ST wil schilderen.

Laat me weten hoe je die 40 of 50 uur besteedt. Waar begin je?

Ik ga zitten met een miniatuur voor me en welk referentiemateriaal ik nodig heb. In het geval van een van de verzonnen karakters in 'Imperial Assault' zoals Gideon, die ik op dit moment aan het doen ben, hoef je alleen nog maar de personagekunst te spelen. Ik ben geen expert in kleurentheorie - het is gewoon intuïtief. Je moet heel gevoelig zijn voor wat je echt in de kunst ziet en gewoon je best doen om het te repliceren. Probeer verschillende kunstvormen uit op verschillende losse minis, vind de gemakkelijkste manier om het effect te krijgen dat ik nodig heb en vind ook de gemakkelijkere manier die het minste aantal verven vereist. En dat kan nogal wat avonden duren, vooral met een complexe mini als Boba Fett. De personages uit de films zijn een stuk moeilijker, want als je kijkt naar de foto's, variëren de kleuren van scène tot scène en vanwege alle kleurcorrecties die ze toepassen. Met een beroemde miniatuur heeft iedereen de kleuren in gedachten die ze denken te hebben. Het is bijna onmogelijk om iedereen tevreden te stellen met de kleuren die je kiest.

Hoe kom je er op die iconische personages toe dat je ervan overtuigd bent dat de kleuren die je kiest correct zijn?

De beste bronafbeeldingen vinden die ik kan. Dus die opnames uit de film zijn echt goed verlicht. Alsof er een scène is waar Boba tegen Vader praat, bijvoorbeeld, is er een mooie, goed verlichte close-up in zijn bovenlichaam en helm, dus dat was nogal een belangrijk beeld voor mij. Het is ook een kwestie van beslissen wat het is over de kleur die opwindend is of zich ermee bezighoudt. Of welk deel van de miniatuur echt het uiterlijk van het personage verkoopt en voor Boba Fett is het zo groen op zijn helm. Ik wist dat het echt goed moest zijn. Niet te opzichtig, niet te fel, maar niet te donker. Het heeft een enigszins turquoise vervaagd uiterlijk. Dus gevoelig zijn voor wat die kleur zo uniek maakt, is belangrijk.En dan is het een kwestie van spelen met verschillende combinaties om een ​​kleur te krijgen die nauw aansluit bij die look.

Soms is het duidelijk. Eén blik op het personage en je weet dat het goed moet zijn. Voor Chewie is het natuurlijk de vacht. Het zijn de kenmerken zoals de donkere plekken in de vacht die uniek zijn voor Chewie. Je moet dit echt benadrukken, niet laten lijken op ongelijkmatige arcering, maar een bewuste ontwerpkeuze. Al deze kleuren zijn opzettelijk ontworpen door de filmmakers of de personagekunstenaars en ze weten wat ze doen. Als de tekenkunstenaar een kleine paarse tint in het haar gooit, is dat niet voor niets. Het komt omdat het esthetisch werkt.

Je componeert je eigen muziek in de video's, klopt dat? Dit is allemaal een eenmansactie?

Ja, absoluut. Ik ben het gewoon met mijn computer en een klein minitoetsenbord.

Muziek is het enige waar ik in getraind ben, dus mijn eigen muziek doen was voor de hand liggend. Star Wars, natuurlijk, heeft zo'n grote muzikale component dat het produceren van een video die Star Wars-miniaturen bestrijkt zojuist smeekte om wat thematische muziek te hebben om mee te gaan. Ik ben behoorlijk absorberend als luisteraar van muziek. Ik kan redelijk snel krijgen wat er aan de hand is in een stuk of wat de stilistische vingerafdrukken van een bepaald stuk zijn. Wanneer ik plaats neem om de mijne te componeren, kan ik op die geassimileerde kennis putten. John Williams gebruikt bijvoorbeeld graag veel mediant-akkoordrelaties. Dat is een leuke, eenvoudige functie die ik kan lenen om dat Star Wars-gevoel op te roepen.

Kun je je voorstellen dat dit voor jou een meer professioneel optreden wordt?

Absoluut. Als mijn Patreon-campagne blijft groeien met een vergelijkbare snelheid als die heeft gedaan, zal dat gebeuren. Ik hoop in het slechtste geval volgend jaar, ik zal in mijn dagelijkse baan parttime kunnen onderhandelen, waardoor ik mijn output kan verdubbelen, zodat ik elke twee weken een video kan produceren. En als ik uiteindelijk de top van de mijlpaal in Patreon bereik, ben ik volledig zelfstandig en zal ik elke week een video produceren. Wat voor mij echt levensveranderend zou zijn. Ik zal zo'n gelukkiger persoon zijn als ik gewoon kan leven en creatief kan zijn. Dus ja, dat is de droom.

Volgende? Sorastro's tutorial over het schilderen van rebellencommandant Gideon Argus daalt aan het eind van de maand. Hier is een fuzzy sneak peek: